한 부분을 변화시켜 그 용도를 뒤집어 버리는 방식, 즉, 플래티넘 접시의 한 가운데에 구멍을 내고 그 위에 역시 플래티넘 컵을 얹는, 그럼으로써 빛의 확산이 형성되어 알 수 없는 차원의 인상을 창조해 낸다. 어른거리는 빛의 반사는 접시의 빈 공간이 본능적으로 인식되지 않도록 한다.

결국, 다른 카푸의 작품들과 같이, 이 컵은 예술에서 삶으로 옮겨가며, 의구심, 양면성 그리고 실수와 같은 고통스러운 정신상태, 뿐만 아니라 신비로움, 놀라움, 그리고 우리가 무엇을 바라보고 있는지를 이해하고 또 우리가 누구인지를 발견하고자 하는 욕구와 같은 보다 행복한 상태를 합치하도록 한다.

90년대 초반부터 작품 활동을 시작한 토비아스 레베르거는 조각, 산업적인 성격의 오브제, 수공예품 등 다양한 예술 형식으로 전세계적인 갈채를 받았다.

레베르거는 베니스와 베릴린의 비엔날레 전시회에 참여하였으며, 스톡홀름의 현대박물관(Moderna Museet), 샌프란시스코 현대미술관(SF MoMA), 파리의 팔레 드 도쿄(Palais de Tokoy), 런던의 화이트채플 갤러리(Whitechapel Gallery) 등 세계 각지의 명소에서 전시회를 가진 바 있다.